共融式的敬拜赞美

日期：2012年2月3日
地点：武吉巴督恩泽堂长老会
题目：共融式的敬拜赞美
讲员：黄婉娴博士

引言
教会让我在这里介绍「共融式的敬拜赞美」（Blended Praise and Worship），对我而言这是新的接触；一般上，若以崇拜模式来分类，「共融式崇拜」（Blended Worship）是我较熟悉并曾研读过的。後来与刘牧师沟通，才了解教会期望能达成「共同使用传统诗歌与现代诗歌来赞美上帝」。今晚，让我们先来了解何谓「共融」的意思，接着，我们来了解「敬拜赞美」的定义，最后我们一起来看「共融式的敬拜赞美」当有的内涵与内容。

共融
共融有融合（blend）、融汇（fusion）、聚集（mix together）、融为一体（hypostatic union）、融洽（harmonious）的意思。其中，Hypostatic Union是指在同一本质基础上的融合，尤其是指基督的神性和人性在同一本质基础上的融合。而Harmonious的意思是指没有隔阂或抵触。我觉得教会使用这个词汇，不管原意是blend，mix together或harmonious，这个走向是正确的。教会无论是年长或年少者，我们都可以齐聚（mix together）一堂、我们都可以融洽（harmonious）相处，不管我们来自什么年龄层、有什么诗歌喜好，我们都可以融合（blend）传唱，这便呈现了将来在天上的敬拜。

敬拜赞美
我们信主一段时间以后，都会发现，不同宗派、民族、文化、区域、和年代，则产生不同的崇拜风格和方式。在这里和我年纪相近的，或许知道谁是Billy Graham(1918)，在他的布道会上，就邀请过流行歌手演唱，而他的音乐同工Cliff Burton Barrows(1923)在布道会上，也选用了流行风格的福音诗歌和短歌。在诗班事奉超过20年的，大概也接触过John Peterson (1921-2006)的合唱曲。他模仿好莱坞电影的歌曲风格创作诗歌，他一生创作超过一千首诗歌和35部清唱剧。还有William Gaither(1936) 和Gloria Gaither(1942) ，他们用乡村音乐和西部音乐风格写福音诗歌，很受各地听众的热烈欢迎。逐渐的，这类流行乐风的基督教诗歌就盛行开来了，有些基督徒作曲家，也开始创作流行曲风的诗歌。这种音乐形式和它所引起的崇拜风格，後来就发展成为一个世界性的崇拜方式--「敬拜赞美」。「灵恩运动」及「敬拜赞美」几乎同时发生在60年代，当时，许多人觉得传统的崇拜形式已没有感染力，另一方面，人们也追求与圣灵直接亲近的关系。许多做青年事工的人觉得，如果要接触时下年轻人，就必須透过流行化的音乐，必须不拘礼仪、不拘形式。而「敬拜赞美」的诗歌，比较抒情又不拘泥于形式，能以肢体动作来配合唱颂，比较友善，特别能激发敬拜者的情绪，容易带入属灵的境界，因此有些教会就主张以「敬拜赞美」诗歌取代传统诗歌。反对者则针对「敬拜赞美」的崇拜学立场、神学立场、艺术价值等方面提出争议。

共融式的敬拜赞美 -- 采用均衡的诗歌类型
恩泽堂的主日崇拜，多年来只选唱CNEC出版的《赞美诗》，因此，教会要求我在这里与大家共同探讨「如何共同使用传统诗歌与现代诗歌来赞美上帝」。我的理解是，教会希望在主日崇拜的诗歌上，能采取均衡的诗歌类型，既有传统诗歌，也有现代诗歌。为此，今天我将从弗5:19及西3:16，与大家一同来看保罗如何在敬拜的语境中，论诗章、圣诗、灵歌和上帝话语的关联，以此来说明为何要「采用均衡的诗歌类型」。

保罗在弗5:19说到「应当用诗章、圣诗、灵歌，彼此呼应，口唱心和地赞美主。」保罗在这里强调集体歌唱的感染力，是富有造就性的。他在西3:16就直接的说：「你们要让基督的道丰丰富富地住在你们心里，以各样的智慧，彼此教导，互相劝戒，用诗章、圣诗、灵歌，怀着感恩的心歌颂神。」基督徒要让基督的道丰丰富富地住在他们心里，要教导基督的智慧，并且以唱出信仰来增强教导。而诗章、圣诗和灵歌是向神献上感恩的语言，都跟基督的道有关。罗马是多神信仰的帝国，歌罗西教会当时面对异邦和异教，基督徒是属少数的。因此保罗认为，与其让异教之说及错误的教导充斥在教会中，基督徒应该让基督的道理充满在聚会中，以此來抗衡当时不同的价值观、思潮和潮流。这跟我们今天的处境是很接近的。为了避免让这些从世界而来的价值观引导人偏离上帝、不让这样的思想破坏群体的和谐、防止这种自我实现的观念侵害基督徒，教会就必须是一个彰显神的道的地方、是宣讲神的话的地方、是神的子民顺从上帝话语的地方，教会必须是「在崇拜中活現神的道」的地方。因此，无论是诗章、圣诗或灵歌，都和「以各样的智慧，让基督的道丰丰富富地住在心里」有关，都是带着神的真理的诗歌，都是富于宣讲及唱诵基督的道理的诗歌，也就是符合《圣经》和信仰的诗歌，是我们今天应该遵循的。所以，让我们一起来了解这三类诗歌的特质。

诗章是传统
诗章就是旧约的诗篇，是犹太教在圣殿、会堂和私下灵修时常唱；初期教会的信徒也常在敬拜時唱。上帝使用詩人，透过诗篇给我们深邃而永恆的信息。这些诗篇原是属于犹太人的圣诗集，但它也为历代信徒的信仰经验起着連结的作用。诗章本身就是一部经典，也是古典，是能「使灵魂健壮的体育馆」（教父安波罗修），更是路德与加尔文延续的传统，不但符合圣经，而且是古典传统的经典。我的教会遵循大公教会的传统，在主日崇拜中，按经课编排每主日的讲台信息 （「经课」是指配合教会年历及节期所选取的经文，一般上是用来作为崇拜时读经或讲道的经文，包括了一段旧约经文，一段用作回应的诗篇，一段福音书经文，以及一段新约经文）。因此，每主日我们都以颂唱诗篇作为旧约经课的回应，这是宝贵的基督教传统。

圣诗是经典
圣诗是向神赞美和感恩的诗歌，内容主要是歌颂基督、唱颂基督、传颂基督的歌，因为基督是信仰的核心对象、是圣经的核心，也是神学的核心，圣诗本身是经典中的经典。新约中的：尊主颂、以色列颂、荣耀颂、西面颂等，內容都论到基督，強调耶稣是所应许的弥赛亚，都属于圣诗。很明显的，我们今天所认识的圣诗历史，给我们看见的是一个更广阔的主题，但是最初，这个向神赞美和感恩的语法是最主要的。它是早期的圣诗，包括希腊语和拉丁语圣诗主要的神学元素。在基督教歌曲的整个漫长历史中，我们都可以追溯到不断转移的神学重点，很多圣诗的歌词都是在神学争论中产生的。我们现在所唱的历代圣诗，大部分都是基于以荣耀神为中心的敬拜，而论到人类的景况，或就受苦的景况说出先知话语。我认为圣诗是成为敬虔的生命中不可或缺的，因为圣诗是信徒运用礼仪年和神学意象的主要方式。唱出来的意象变成教会和个人的具体记忆的一部分。由于我的教会遵循教会年历与经课讲道的传统，因此相应于各个节期的诗歌，与经课相关的圣诗题材，都是不可或缺的诗歌元素。我们在主日崇拜的第一段时间，必定唱诵与神的属性和作为有关的圣诗，还有教义性强的圣诗。

灵歌是当代
按林前12-14章而言，灵歌是不拘性质和题材的歌，希腊文的意思是「空气的颂诗」或「呼吸的歌」，所以有些人猜测是灵里的歌唱，是一种心灵与诚实的契通，沒有歌词的曲调或是被圣灵感动时，从自己的信仰经历所创作出来的歌颂，比如现代福音诗歌。五旬宗和灵恩派信徒认为：灵歌是一种即兴、亢奋、含舌音的歌唱。保罗强调：灵歌是属灵的歌，是与信仰有关的诗歌，除了用灵歌唱也要用悟性歌唱，杜绝紊乱的情況。我认为，灵歌是在圣灵的感动与引导下，对真理的对象：三一神，以及圣经的真理，所进行的神学反省的创作，是时代性的创作。就像卫斯理用了他民族的语言、为当代人所创作的诗歌，有许多是他对诗篇的理解和诠释，是一种对三一神的反省与回应，也是对圣经的反省与回应。在我教会，不管是信息量重的诗歌，或是简易的会众重唱诗歌，泰泽圣詠，或是讲述属灵经历的诗歌，都在我教会的主日崇拜中使用。

这三种音乐的题材，在新约时代都被运用。也就是说，我们可以用诗章、圣诗和灵歌來服事。它们代表了不同类型、不同时代的诗歌，更重要的是，它们的內容都是与我们所敬拜的三一神，以及祂所啟示的真理相关；因此，今天的崇拜应当按这个原则，均衡的选取崇拜的诗歌，这样我们才不会在选用诗歌上偏食，以致营养不良，也才能顾及教会中不同年龄层及背景的肢体的需要。帶着这样的原则來选唱诗歌，就是已经考慮到了圣乐的牧养与灵命造就的使命与责任了。

我唸崇拜学的学院所強调的「汇集崇拜」的其中一个特点，就是在崇拜中融会贯通了传统、经典及当代的敬拜元素。汇集的理念不属任何宗派，但却可以在各宗派传统的崇拜基础上，进行创意的更新转化。我们需要承续传统，传统让我们知道自己是从何而来，提醒我们应该往何处去，这是继往开来，就好比开车的人，一定不会忘了要看一看后视镜。但我们也要在承续传统的基础上进行更新转化。因为，我们的神是活的神，祂是前人的神，也是现今活着的人的神。神学是与时并进的，神学需要在不同的时代，回应不同的问题。我们要了解历史也要能诠释当代。若过于迷信传统，就会成为传统主义，信仰就会生硬、僵化。诚如著名的教会历史学家及神学家伯灵坎所言：“传统是死了的人的活信仰，传统主义是活着的人的死信仰。”推动汇集崇拜的教会有共通的信念，就是希望基督的身体得以合一。信徒应该灵活运用各种方式、各类诗歌，有效的传福音，并使崇拜充满活力，多姿多彩。

结语
从「传统」走向「共融」必要经过一段适应期。我们也留意到，每个历史时期都有新的音乐形式出现，然後被教会采纳。但往往在过程中，都会引发不同层面的冲突、批评甚至拒绝，教会在不断划出界线的同时，又向更广阔的文化去「发掘」不同元素的音乐来发展本身的音乐。我想说的是，聆听是要经过操练的，每种人类文化都继承一套声音意象和一套界定是什么构成「神圣」音乐的信念。有些人认为「古典音乐」或「艺术音乐」是最有可能供神学诠释。对许多讲论圣诗和圣乐的著作来说，这肯定没错，我也尊重这点。但神学有其适切性，特定的神学内容，是不能限制在任何一种音乐传统内的，我们也需要留意不同音乐的传统，而要评估所用的诗歌能否充分赞美神，这其实牵涉了美学和神学。简单的说，只要是用作主日崇拜的诗歌，就绝对不是一种装饰品，或只是崇拜的附属品；就如在崇拜中，我们藉宣告、祷告，把神人相遇的奥秘重现，我们所唱诵的诗歌有着同样的功能。

在教会传统中，贵格利圣詠（Gregorian Chant）是礼仪中最神圣的音乐，文艺复兴时期的复调音乐（Polyphonic Hymnody）影响基督教音乐深远、德国赞美诗（Chorale）的歌词教导我们纯正的改革宗神学、日内瓦韵文诗篇（Metrical Psalm）奠定教会唱诵诗篇的基础、英国以撒华兹和卫斯理的福音诗歌（English Hymnody）带领无数那一代的草根人民归信主，在我的教会，我们都仍传承唱诵。CNEC的《赞美诗》是典型的美国近两百年的诗歌产品，当中有许多美国的主日学诗歌（Sunday-School Hymnody）、还有向着偏远村民传福音的营会诗歌（Camp-Meeting Hymnody），以及福音诗歌（Gospel Hymnody）。我自己则特别偏好源自美国的黑人灵歌（Negro Spirituals）。近年，大家也留意到，流行和商业歌曲和音乐风格成了所谓当代基督教崇拜的中心，「神圣」被视为「传统」，它与某一代人怎样对待信仰、如何表达信仰，都变得毫不相干了。

对历史与当代的不了解，往往使我们有所偏颇或偏差。我们曾否了解过，德国赞美诗当中有多少是当时的民歌和世俗歌曲？福音诗歌当中有多少是当时乡村老爷爷们传下来的民谣？韵文诗篇当中有多少是沿用当时宫廷流行的旋律？黑人灵歌当中有多少是从前被视为属世的音乐？对于什么是神圣什么是世俗，我们往往界定分明，但在这些界定分明的观念下面，改变是不断持续的，我感觉我们所处的这个时代，已经朝一种更广阔的音乐折中主义走去。

教会用的诗歌如何带领我们走向神，这是受过神学训练的教牧必须关注，并投入时间和心力去经营的。我们要藉着「采用均衡的诗歌类型」達到圣乐的牧養、教导与灵命造就、以及信徒团契的使命與責任。「采用均衡的诗歌类型」强调歌唱的目的：让上帝的道活现在崇拜中，回应时代的挑战。教会的圣乐使命与责任是要自由透过顺服神、寻求神的荣耀而表达出来。

愿神随祂的心意，使用我们的才干，建立教会，造就圣徒。愿神垂怜改变我们的心意，单单同神、向神、为神而做。愿我们同心「建立整全的圣乐事奉」，以圣洁的生命服侍圣洁的神。愿我们「采用均衡的诗歌类型」，好让神的道活现在崇拜中，回应时代的挑战。愿我们怀抱「天上永恒荣耀的敬拜」的异像，在永恒中继续歌颂救赎的上帝。